![]() |
![]() |
![]() |
Адрес: г. Киев, ул. Луначарского, 7а, Школа джазового и эстрадного искусств
Телефон: +38 (044) 517-69-97
Театр-студия с таким названием появился в 2004 году, как творческое объединение молодых исполнителей сценических искусств. Труппа театра – чрезвычайно разноплановая: в ней есть артисты оригинально-трюкового жанра, мимы и музыканты, хореограф и художники. При этом «Оксюморон» – театр преимущественно молодежный. Основной состав труппы – не старше 35 лет. Молодость и разнообразный сценический опыт дают возможность постоянно экспериментировать на сцене. Театр во многом базируется на эстрадных принципах, стараясь совмещать современные зрелищные формы с большинством известных актерских технологий и школ.
При этом не нужно думать, что здешняя труппа играет сплошь претенциозную и нарочитую «театральщину». Наоборот – репертуару «Оксюморона» может позавидовать самый академический театр. Тут и Шекспир, и Лорка, и Булгаков, и Беккет, и Хармс, и Гоголь, и Кортасар. Но не обходится, конечно, без произведений современных авторов.
Почему театр назвал себя таким необычным словом? «Оксюморон» с древнегреческого переводится как «острая глупость». Это специальный литературный прием сочетания несочетаемого (классический пример – такие названия, как «Обыкновенное чудо», «Живой труп», «Назад в будущее»). Театральный коллектив сознательно выбрал существование на грани, стыке жанров и видов зрелищ, где объединяются хореография, трюки, пантомима и живое общение со зрителем.
Режиссер театра – Юлия Сулима – так формулирует критерий, принципы постановок «Оксюморона»: «Мы делаем постановки на фундаменте, имеющем вековые традиции - и на сюжете, узнаваемом и понятном каждому. Истории, которые мы играем – это сказки. Иногда грустные, иногда жестокие, странные или немного наивные, романтичные или смешные – они зеркало нашей жизни, в которой все – игра».
Здесь нашли примирение две противоположные театральные системы – школа Станиславского, где «проживание» роли ведется от внутреннего проникновения актера в роль к внешнему ее выражению, и «школу представления», где внешние образы помогают раскрыться смысловой глубине. Театральный метод биомеханики, разработанный Всеволодом Мейерхольдом, и приемы итальянских комедиантов от известного актера и педагога Фабрицио Паладина – все это в рамках одного театра. Такому многогранному обучению стоит позавидовать. Ведь в результате и театральный продукт рождается необычный, отличный как от академического театра, так и от многочисленных аматорских «капустников».
За эти годы многое сыграно. «Оксюморон» живет в ритме нескольких творческих проектов. Самым известным из них является международный проект «Чехов dell'arte». Игра здесь сочетает современные формы «коммуникативного театра», принципов commedia dell'arte и творческого метода Чехова. Проект включает в себя ряд интерактивных перфомансов, создающихся на единой театральной основе в формате игрового экспромта.
Театр «Оксюморон» задействован и в совместных культурных проектов со знаменитым киевским Музеем искусств имени Богдана и Варвары Ханенко. Культурный проект «Театр – Живой музей» предлагает театральные вечера для взрослых и особую программу для юных посетителей музея – «Путешествие Синдбада-Морехода». Партнером последнего проекта, в игровой форме арабских легенд рассказывающего детям о сказочных сокровищах и тайнах восточных стран, выступает «Первое Экскурсионное Бюро»
| Tweet |









